 不出所料，UFC格斗之夜北京又成功了。 国内赛事的大佬们一定是羡慕嫉妒恨， 扎 - 扎 - 扎 - 扎 - 扎心啊！  北京的初冬，凯迪拉克中心，人声鼎沸，音乐震天。 继一年前成功举办UFC格斗之夜上海之后，格斗之夜北京同样也像是搏击圈的节日一样，名人云集，热闹非凡。 玩君认识的好几个搏击圈的朋友都去了，微信里尽是大家的“现场直播”，很多许久未见的朋友也趁着这个机会相互联系（玩君也有幸认识了慕名已久的乌兰-托了哈孜，他关注了我的公众号“玩格斗”，开心ing！），非常没想到的是，有些貌似从不关心搏击的朋友也买票去看比赛了，真没看出他们也有颗热血澎湃的心啊！  多达9位中国选手参加，活脱脱一场UFC“中外对抗”，像极了国内其它的搏击赛事，但即便是同样的阵容，换做其他赛事去承办，也决不会如此热闹。  一年前的今天，上海梅赛德斯奔驰文化中心，UFC格斗之夜上海站的盛况仿佛依然历历在目。 一万五千多张门票在赛前两个月就已销售一空，虽不像大洋彼岸靠付费节目能赚取更多美刀，但比赛依然实现了盈利，而且创下了中国最大规模搏击赛事票房纪录。  昨夜，北京凯迪拉克中心，仿佛重复着去年的故事。 虽然都说北京搏击氛围不够浓厚，但能容纳两万人的场馆依旧有超过四分之三的上座率，青壮年居多，还有非常多的老外。 关键是这些观众大都是买票进来的，而不是拿赠票进来撑场子的大爷大妈，和只会喊“打那个臭傻逼”，“干死小日本”的“老炮”，愿意买票的观众大都会对搏击懂一点，都是真爱啊！  羡慕吗？嫉妒吗？是不是隐约还有点恨？ 如果我是国内搏击赛事的老板，我也会这样，自恃谙熟国民之心，经营之道，政府有人，拿钱砸出来的招牌也够响亮，为什么观众不买账？凭什么你一个国外赛事在中国办个比赛就能如此受欢迎？  玩君一直很好奇，想要搞明白其中原委。 最终在赛前把自己的总结写成了一篇文章，将UFC一家独大的原因归结为马太效应和不断创新，呼吁国内赛事结束内战，携手打造联合赛事，探索有自己特色的“无极限的格斗”。 那篇文章只着眼大势，下面谈两点细节，也可以说是昨晚现场看UFC比赛的一些思考。  一是现场布置，简洁实用，功力深厚 不知道大家有没有这种感觉，几乎电视上所有UFC比赛的现场布置都差不多，看不出是在哪里比赛的，极具延续性。 这次也是一样，场外没有大幅海报，想拍个照片都找不到UFC的标志，场内没有炫目的超大屏幕，没有豪华的出场特效，没有花哨的舞台布置，也没有烟雾、烟花和娱乐节目。 只有擂台上方几块不大的屏幕，播放着选手资料、比赛实况、广告和宣传短片。  对了，还有固定在场内四周墙壁上的一圈细长屏幕，全程显示着UFC的LOGO，直到压轴比赛的选手出场才有了变化： 首先是全场灭灯，在一片惊呼声中，包括围绕全场的细长屏幕在内，所有大小屏幕又同时亮起，显示或绿或红的火苗，引来满场掌声和欢呼声，已然成了惊喜。  学过设计的都知道，留白才能显得高大上，搞活动，做策划，何尝不是同样的道理。就像那个细长屏幕，显示了六个小时的LOGO，其实从第一分钟，就在等待着这最后一刻，等待奏响属于它的那一段华彩乐章。  少有变化，效果反而远胜过连续不断的霓虹刺激，给人留下的印象更深，更震撼。 舞台布置简洁节约， 滚动LOGO持续加深印象， 最后一刻制造惊喜。 显然UFC很懂经营，更懂人心。  二是影音效果，低调奢华有内涵。 不可否认的是，虽然现场布置简洁不花哨，但单场比赛350-500万美元的成本不是白花的，300人的制作团队也不是吃白饭的，细节处见功夫，UFC的品质还是有保障的。  凡是有的，都是专业的。虽然最低票价比格斗之夜上海的比赛低一些，但投入却没有缩水。从伦敦空运来的屏幕、八角笼，占据四个方位上帝角度的固定位摄像师，再加上其他摄像、摄影师，配上来自世界各地的转播设备，全程无死角。当然，音响效果也非常震撼，宋亚东的“功夫猴子进行曲”依旧那么让人陶醉。  凡是有的，都是有用的。绝没有满屏的三维特效、霓虹烟火等炫酷但没有实质内容的视频，舞台上方的屏幕里大部分时候播放的是选手资料、比赛实况和广告，凡是中国选手的视频介绍，都是汉语画外音，语调温和不夸张，听着很舒服，也显得很专业。  比赛间隙也播放过一两段UFC经典KO镜头的集锦，做的非常棒，伴随着音响里传出的震撼音乐，每当镜头里出现非常夸张或高难度的KO动作时，所有观众都会或惊讶或兴奋的喊叫，观感体验真的很棒，搞得玩君都有找来那段视频细细研究的冲动了。  总的来说，UFC现场的感受可以归结为两个词——务实、专业。 什么会这样？ 玩君觉着可能出于以下考虑： 第一，办赛事的目的是要赚钱，而不是烧钱。挣钱要往长远处看，不能是赚一把就走，即便是投资人的钱，最终也是要有交代的，舞美装饰够用就行，华而不实的没有意义。  第二，UFC更想让大家把关注焦点放在比赛和选手本身。UFC不仅仅是一场秀，而是一个长期的赛事，明星选手才是他们的招牌，作为一个成熟的观众，大家来看比赛是冲着明星，而不是冲着舞美来的，更何况，现场门票只是收入的一部分，付费节目订阅才是大头，对那些观众而言，舞美再漂亮也没有意义。相反，UFC宣传短片在现场和电视台都可以收看，花点功夫做很有必要。 第三，专业性的体现也是必须的。无处不在的LOGO时时刻刻提醒大家，这里是UFC，细节处的精雕细琢在提醒大家，我们是最专业的。目的就是要让大家把UFC和其专业性联系起来，想要在观众的心底深深的打上烙印——“UFC是最专业的”。  当然，UFC的比赛运营模式不一定是最好的，也不一定是最适合中国的，我们也不是不允许其他形式的存在，只是个人感觉这样做要好过把钱花在乱七八糟的其它地方。 为了写本文，玩君在网上回看了国内一些主流赛事的部分比赛录像，发现有的国内赛事也已经开始走务实路线了，舞美非常简单，除了灯光和擂台上方的大屏幕，什么都没有，比UFC还要“抠门”。：） 或许，当年老K-1所在的那个靠炫酷舞美打天下的时代，已经随着老K-1的没落结束了。  或许，新的时代真的会是个理性、务实的时代！ |
